Τι κι αν ο Απόλλωνας και η Δάφνη δεν είναι απλώς μύθος;

Κοιτάξτε πέρα ​​από την ομορφιά. Κάτω από τα φύλλα διακυβεύεται κάτι περισσότερο από μάρμαρο.

Ο Μπερνίνι ήταν μόλις 24 ετών όταν χάραξε τον Απόλλωνα και τη Δάφνη από ένα μόνο τετράγωνο μάρμαρο. Αιχμαλώτισε τη στιγμή που η Δάφνη δραπετεύει από τον Απόλλωνα μετατρέποντας σε δέντρο. Αλλά αυτό δεν είναι μόνο μυθολογία, είναι μια αντανάκλαση ενός βαθύτερου καθολικού φόβου: Η επιθυμία που επιδιώκεται πολύ γίνεται καταδίκη.

Το γλυπτό παραγγέλθηκε από τον καρδινάλιο Scipione Borghese - έναν άνθρωπο που δεν αγαπούσε απλώς την τέχνη, αλλά τη συσσώρευσε. Εγκλωβίστηκε από καλλιτέχνες. Άρπαξε αριστουργήματα. Στο παλάτι του, η ομορφιά δεν γιορταζόταν - ήταν ελεγχόμενη. Και σε αυτό το γλυπτό, ο έλεγχος γίνεται το κεντρικό θέμα.

Το λείο δέρμα της Δάφνης διαλύεται σε τραχύ φλοιό. Η εξιδανικευμένη μορφή του Απόλλωνα κυνηγά κάτι που εξαφανίζεται καθώς το αγγίζει. Το μάρμαρο του Bernini μετατοπίζεται από τη στιλβωμένη τελειότητα στην ακατέργαστη, ημιτελή επιφάνεια - το σώμα μετατρέπεται σε φύση, ο πειρασμός γίνεται κρίση.

Κάτω από τη βάση, ένας άλλος καρδινάλιος - ο Μπαρμπερίνι - διέταξε μια λατινική επιγραφή: «Αυτός που θα κουμπώσει τη φευγαλέα ομορφιά, βρίσκει μόνο ξερά φύλλα στο χέρι του».  Διαβάζεται σαν κήρυγμα. Ο πόθος υπόσχεται ομορφιά. Αλλά πιάστε το και θα μείνετε χωρίς τίποτα.

Μετά υπάρχει η περίεργη στήριξη κάτω από τα φύλλα. Μια φαλλική μορφή που συνδέει τη βουβωνική χώρα του Απόλλωνα με τον κορμό της Δάφνης. Κάποιοι λένε ότι είναι δομικό. Άλλοι το αποκαλούν συμβολικό-συνδέοντας τον θεό του φωτός με τον Πρίαπο, τον Θεό της γονιμότητας. Ακόμη και η θεϊκή επιθυμία είναι καταστροφική όταν είναι ασυγκράτητη.

Ο ιστορικός τέχνης Andrea Bolland υποστηρίζει ότι αυτό δεν είναι τυχαίο. Το γλυπτό μας αναγκάζει να παλέψουμε με τις συνέπειες της επιθυμίας. Ο Απόλλωνας δεν κατακτά. Αποτυγχάνει. Και η Δάφνη δραπετεύει-αλλά με τίμημα την ανθρωπιά της. Το μήνυμα είναι ξεκάθαρο: Κυνηγώντας την ομορφιά, η αμαρτία καίγεται.

Υπάρχει ένα άλλο στρώμα - μερικοί λένε ότι ο βοηθός του Bernini, Giuliano Finelli σκάλισε τα ευαίσθητα φύλλα. Ακόμα κι αν ναι, το όραμα ήταν του Μπερνίνι. Ένα όραμα που διαμορφώθηκε από την αποστολή της Εκκλησίας του Μπαρόκ: Να σαγηνεύει με την ομορφιά — αλλά να κατευθύνει την ψυχή προς την αρετή.

Αρχικά, το γλυπτό ήταν τοποθετημένο σε έναν τοίχο. Μόνο το 1785 μεταφέρθηκε στο κέντρο - εκθέτοντας και τις δύο πλευρές. Τώρα, οι θεατές βλέπουν αυτό που έκρυβε κάποτε ο Μπερνίνι: Την ακατέργαστη πέτρα, τον τραχύ φλοιό, την ατελή μορφή. Ακριβώς όπως η ανθρώπινη ψυχή - εν μέρει θεϊκή εικόνα, εν μέρει σπασμένη φύση.

Art Beyond Subjectivity

https://x.com/JScotteswood/status/1903665111681609795

Gian Lorenzo (ή Gianlorenzo) Bernini; διακεκριμένος Ιταλός γλύπτης και ζωγράφος; 7 Δεκεμβρίου 1598 – 28 Νοεμβρίου.Ενώ ήταν σημαντική φυσιογνωμία στον κόσμο της αρχιτεκτονικής, ήταν πιο εμφανής ο κορυφαίος γλύπτης της εποχής του, στον οποίο πιστώθηκε η δημιουργία του μπαρόκ στυλ γλυπτικής.